ロックなブログ

洋楽・邦楽の新作や名盤を自分なりの視点で解説します。

X japan(yoshiki) コーチェラで遂にマリリン・マンソンと共演が実現!

 

1週目も話題になったコーチェラのX japanですが2週目には直前に告知されていたサプライズゲストのマリリン マンソンが登場しました。

 

 

 

以前より「親友だ」とマリマンが公言していたヨシキとの共演という形で実現しました。

 

マリマンの持ち歌となっているユーリーズミックスのSWEET DREAMSをヨシキがピアノを奏でてマリマンが熱唱しました。

二人は一緒に曲作りをしているとも話しており今後はX以外でも新しい形で音源が発表されるかもしれません。

ここ数年はニューヨークのMSG、ロンドンのウエンブリーアリーナなどの公演で確実に世界進出の歩みを過去の日本アーチストではなしいえていないことを成し遂げてきましたがそんな中でもコーチェラの出演に加えてマリマンの飛び入りは間違いなくバンド歴史上、世界進出に向けて、最も大きな功績となったと言えます。

今後の動向と世界の反応が楽しみです。

待望の新作は日本アーチスト史上最も期待される世界発売となります。

 

f:id:rocks1969:20180424144416j:plain

X japan コーチェラ2日目のサプライズはマリマンと共演!!

アメリカ・カリフォルニア州で開催される野外フェス「コーチェラ・ヴァレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバル」の「MOJAVE STAGE」に出演しているXjapanですがYOSHIKIよりサプライズがあると発表されていました。

なんと!!!

 

 

マリリンマンソンが出演します。

f:id:rocks1969:20180419194157p:plain

先週の(14日)コーチェラ1日目も発表されていたとおりガンズ、リンプビズキットのメンバーが日本で行われたフェス直前ライブ同様、参加しましたが今回のマリマンはサプライズ度がまるで違います。

以前よりYOSHIKIとは親友と公言したり一緒に曲を作っていることも伝わっていましたが、満を持して遂に共演が実現します。

1日目もアメリカでの評判が良かったようですが2日目はマリマン効果で一気に名前が広がりそうです。

ステージそのものも、もちろん楽しみですがコーチェラを機に名前が拡がった後のアルバム発売(YOSHIKIの弁、99.7%は出来ている(笑) )も楽しみです。

復活してからもPATA→YOSHIKIのおやすみ等々相変わらずアクシデント続きですが、今度こその世界進出です。

 

「復活10周年記念 X JAPAN LIVE 2018 アメリカフェス出演直前 PREMIUM GIGS〜YOSHIKI 復活の夜〜」セトリあり

「たかが努力じゃないですか。努力すればできるんですよ。じゃあ、努力すればいいじゃないですか」

復活10周年記念 X JAPAN LIVE 2018 アメリカフェス出演直前 PREMIUM GIGS〜YOSHIKI 復活の夜〜をライブビューイングで見た。

 

f:id:rocks1969:20180413153950j:plain

この日はWOWWOWの生中継もあり全国のライブビューイングもありで時間が押すということはまずないだろうと思っていたが甘かった。

1時間以上押してスタート。流石である。(笑)

 

 

幾多の苦難を乗り越え10年ぶりに復活してから今年が復活10年目。

そんなタイミングで満を持して世界進出の大きな一歩になるであろう今週末にはアメリカ最大級のコーチェラの出演。

その出演直前の復活LIVEとしてお台場のダイバーシティで行われました。

冒頭のコメントは昔ヨシキが発言した名言。

幾多の困難を乗り越え(この方達、特にヨシキにとってはこの冒頭フレーズが通常になるぐらいに困難につぐ困難)いよいよ本当に世界が近づいていると思います。

筆者はXが出だした頃、大学生でした。この頃は学年が2つ違うとボウイ世代とX世代に別れていてという時代です。

筆者はボウイ世代です。そんな頃、後輩達がXのヨシキを崇拝していてという時代。出だした頃や解散後はとても悲壮感が漂っていました。

正直この頃はそんな悲壮感も演出なのではと冷ややかに見ていたりしていました。

復活後は自伝や最近の映画We are Xなど壮絶な過去が次々と知れ渡りあの時代(最初にバンドが出始めた90年台)の悲壮感漂う雰囲気は演出でもなんでもなく事実とわかりました。

常にせつないメロディにはヨシキの人生が間違いなくこもっていると感じます。

ステージ上のMCでヨシキが七転八起ならぬ100転び101起きると言いましたが本当にそんなすごい人生です。

しかしそんなたいへんなこと超えてある今がどうかというと・・・。

なんだか全編を通して“多幸感”を感じるものでした。

先日放映された金スマでの一コマ。

MCの中居正広が「人は乗り越えられない壁は与えられないと言いますが・・・。」と壮絶な人生を番組で振り返った後にコメントしたときにヨシキが答えます。

「その言葉が大好きだ」

自分にこの困難があるのは自分が乗り越えられるからと今のヨシキは考えているはずです。

コーチェラ成功を祈願しております。

最後の最後、曲“X”を終えてステージを降りる際にヨシキが叫びました。

「負けねーぞ!!!」

とても力強く響きました。

 

2018/4/11(水) Zepp DiverCity

  1. Jade
  2. Ruty Nail
  3. Kiss the Sky
  4. V.(with Wes Borland from Limp Bizkit
  5. Guitar Solo
  6. DRAIN
  7. Violin Solo
  8. Beneath The Skin
  9. Forever Love
  10. ART OF LIFE
  11. 紅(with ミヤ from MUCC

アンコール

  1. ENDLESS RAIN 
  2. Born To Be Free
  3. X

 

 

星野源 ドラえもん 遂に発売! <ここが凄い!> 初日10万枚売上でデイリーチャート1位!!

f:id:rocks1969:20180301170614j:plain

年初から話題になっている星野源ドラえもんが遂に発売されました。

現代において考えうる最高で最強のタッグです。

全世代のお茶の間のアイドル、ドラえもん

音楽アーチストとしてドラマの俳優としてマルチで全ての日本人に人気の星野源

最高最強タッグです。

 

曲は星野源らしさが光り、ドラえもんへの愛とオマージュも存分に活きているという

コラボが1+1=2以上という内容です。

 

 

 

 

まず歌詞ですが・・・。

出演者そのものを出すのではなく言葉で出演者の名前をしのばせるという技術が光ります。

『拗ねた君も(スネオ)静かなあの子も(シズカ)』等。

ドラえもんの表現はAIが日々話題の現代のアンチテーゼのような

『機会だって涙を流して震えながら勇気を叫ぶだろう』

と表現されています。

 

そしてドラえもんのヒーローとしての定義づけが最後の

『何者でなくても世界を救おう』

です。

 

 

最後の一瞬で子供も大人も覚える

『どどどどどどどどど ドラえもん

 

そして音は・・・。

星野源らしさでいうとジャクソン5のような古き良き時代の

モータウンの匂いがありけれども日本のお茶の間(昭和を感じさせる)の雰囲気も感じるイントロからはじまります。

この洋楽に影響を受けている星野源も感じるけれども昭和の日本のお茶の間も感じるというのは何だろうと考えて気づきました。

長寿番組『笑点』のあの有名なテーマのリズムです。

 

そしてこのタイトルをつけて今まで誰もテーマ曲を作らなかった。

そのまさかを堂々と出来るのは今の星野源しかいない。

そう思わせる素晴らしい1曲です。

歴史に残るアニメソングというよりは国民ソングといえます。

星野源は本人も憧れのクレイジーキャッツに追いついた!と感じます。

 

ONE OK ROCKの新曲“Change” 配信開始!!!

f:id:rocks1969:20180217114448j:plain


ONE OK ROCKの新曲“Change”がいよいよ配信リリースされました。

HondaのCM「Go, Vantage Point.」ですでにオンエアされています。

 

 

ロックバンドという今までのイメージで捉えると完全に枠をはみ出して、なんとも表現の仕様のない新しい音が鳴っています。

 

If we’re not moving forward/Then what are we moving for?

(前進しないのなら/僕らは何のために動いているんだ?)

という挑戦的で超ポジティブな問いかけから歌がはじまります。

 

この歌詞に象徴されるように、音でも変革を起こしていると感じます。

 

HONDAのCMが↓これです。

 

https://youtu.be/F2q9OevZh6Q

 

 

警備員がマイケルジャクソン風のダンスを踊ります。

 

 

このイメージがあるからかもしれませんが、リズムがとてもファンキーです。

先に述べたロックバンドの枠組みではトライしないビートです。

そんなロックそのものの既成概念もぶち壊そうという意図も強く感じました。

 

CMのコピー 『GO、Vantage Point.」は見晴らしの良い地点へ!というような意味でしょうか?

 

現在何回目かの大ブレイクしているU2が最初に大ブレイクした時にその時のU2を象徴されるような曲が『Where the streets have no name 』(約束の地)でした。

 

https://youtu.be/GzZWSrr5wFI

 

 

今のワンオクが最初ブレイクした時のU2のような勢いを感じて、かぶって見えます。

この新曲『Change』が世界で大きくブレイクするきっかけになる!そんな風に思える頼もしいそしてずっと先を見据えた曲です。

Mr.Children 新曲 『here comes my love』 ドラマ 隣の家族は青く見える 主題歌

今の最新モードのミスチル。ドラマ 深田恭子主演 『隣の家族は青く見える』の主題歌です。

過去のミスチルの作品でしいて言えば、私は真っ先に1996年に発売された名作『深海』を思い出しました。

テンポが遅めで、一曲にこめる思いが強く深い大作を出し始めた頃でこのころから時流に合わせるのでなくぶっちぎりで凄い作品を作るという大きく進化した印象があります。

 

 

f:id:rocks1969:20180215094638p:plain

そんなことを思い出したのは、これから出るアルバム(いつになるか未定ですが)が、前作『REFLECTION』という傑作アルバムの後のアルバムでもしかしたらそんな大きく舵を切りミスチルが大きく変化するのではと感じているからです。

 

Here comes と聞くと桜井さんが大好きなビートルズの名曲『Here comes sun』を思い出します。その曲とは印象が違いますが曲の最後の所でかかるボーカルのエフェクト等、とてもビートルズの影響を感じる箇所が数か所見られます。

そういえば、ネットでは逆再生にしてこの曲を聴いてもよいという噂が流れているようで、そんな噂もなんだがビートルズっぽいって思いました。

ビートルズは実際に逆再生という手法も取り入れてましたが・・・)

 

 

ピアノだけではじまる本曲ですが、ミスチルにしては、珍しくかなりハードなギターが全面に出て曲をぐいぐい引っ張ります。

 

ハードなギター、ビートルズ色を上手く取り入れている感じ、このあたりが新境地です。

果たしてこの曲を象徴するような感じのアルバムになるのでしょうか?

 

前作とそれに伴うツアーがとても充実していただけに次作の期待が膨らみます。

 

本曲で出てくる歌詞 『夢見た未来を波がさらっていっても この海原を僕は泳いでいこう』とあります。

 

強く深い決意を感じるフレーズです。

 

最初に触れた深海アルバムにかけるわけではありませんが、前作で“進化”してこれからが“深化”したミスチルに変化していく・・・・そんな予感のする秀逸曲です。

 

米津玄師 新曲『Lemon』(ここが凄い!)配信スタート  デイリーランキング1位獲得数は圧巻の21冠!!

米津玄師の新曲で、TBS金曜ドラマ『アンナチュラル』の主題歌である「Lemon」。先行配信が2月12日よりスタートし、好調なチャートアクションを見せている。

f:id:rocks1969:20180215091417j:plain


 1月のドラマ放送直後より多くの反響を受け、待ち望まれていた先行配信がスタートするやいなや、iTunesレコチョクなど、各配信ダウンロードサイトで軒並み1位を獲得。デイリーランキング1位獲得数は圧巻の21冠となった。

“切なさと怖さと希望”そして“美しくも切ない”と言われる楽曲です。

 

 

 

ドラマ主演の石原さんのコメントです。

石原さとみコメント
全ての動きが止まるくらい、聴き入ってしまいました。めちゃくちゃドキドキしました。ドラマ同様、切なさと怖さと希望を感じました。
物語のどこで流れるのかにも注目していただきたいですし、この楽曲を米津さんが歌われている姿を心から楽しみにしています。

 

では今回の新曲のここが凄い!を私的な意見ですが書き出して見ます。

その一  ポップス三種の神器の全部使い。

ポップスの楽器、ギター🎸、ピアノ🎹、オーケストラとこの三つはよく使われる楽器です。

しかし、ピアノとギター、ピアノとオーケストラ、ギターとオーケストラのようにこの三つのうちそれぞれ二つはよく組み合わされることがありますが三つとも使われることはほとんどないように思います。三つ使うと曲が散漫になって曲がまとまらなくなるからです。それがこの曲は全部使い!それなのにとてもまとまりがあります。

 

その二 定番のメロディに軽い裏切り

このメロディ、最初はピアノと歌のみで始まります。サビでギターが入りエンディングはオーケストラでさらに曲を盛り上げます。出だしのメロディから予測するにゴスペル調で最後はパワフルな女性のコーラスを入れたくなるところではないでしょうか?それがオーケストラが入ります。この軽い裏切りが心地よいと思います。

 

その三 歌詞と連動する見事なアレンジ

最後の最後のフレーズ「今でもあなたは私の光」

とても切ない歌詞の最後に切なさを強調するようなフレーズでうたが終わります。

その最後の光という言葉。

光と歌い終えた後、キラキラと艶やかなギターの音色の繰り返しで曲が終わるのですがこのギターの音色が光を表現していると思います。そして繰り返すことで、今でもという歌詞がこれからもずっと続くと強調されるようです。正に歌詞連動のアレンジがとても素晴らしい!

 

いかがでしょう?

全く私的な意見でしたが、ノリに乗っている米津さんの最新曲のここが凄い❣️でした(^^)